正文
在印度產(chǎn)生和演化的以“情”、“味”、“韻”、“似”為基本范疇的藝術(shù)觀點(diǎn)和美學(xué)理論的總稱。
歷史發(fā)展? 在最古的吠陀文獻(xiàn)中只有零星的關(guān)于美和藝術(shù)的論述。公元前 6世紀(jì)左右，佛教、耆那教以及其他各派哲學(xué)有很大發(fā)展，但美學(xué)思想沒有系統(tǒng)化。這以后，對語言、詩律、祭儀、樂舞開始有所研究，史詩也開始創(chuàng)作并流傳。公元前3世紀(jì)印度形成統(tǒng)一帝國，同古希臘的文化有了交流，促進(jìn)了藝術(shù)的繁榮和哲學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展。在公元前后一段時期中，出現(xiàn)了各種“經(jīng)”和“論”，《舞論》是其中第一部系統(tǒng)的藝術(shù)理論著作。
《舞論》以“舞”為名，實(shí)際是戲曲學(xué)。它以“舞”為戲的核心和總名，包括情節(jié)、語言、詩律、樂歌、舞姿、舞臺、演出等各方面，是綜合性藝術(shù)。此書不僅是實(shí)踐用的手冊，而且有藝術(shù)理論，提出了以后印度美學(xué)傳統(tǒng)中最基本的范疇“情”和“味”。它以“味”為中心,“情”為基礎(chǔ)，認(rèn)為戲曲表演要將統(tǒng)一情調(diào)的“味”傳達(dá)給觀眾。同時它主張戲劇應(yīng)模仿世間一切，應(yīng)對不同的人起不同的作用。
由于文學(xué)的發(fā)展，詩的理論也系統(tǒng)化了。所謂詩，實(shí)際是指文學(xué)?，F(xiàn)存的最早的詩論著作，除年代不明的《火神往世書》中的一部分外，應(yīng)推大約7世紀(jì)的《詩莊嚴(yán)》和《詩鏡》。這類書統(tǒng)稱為“莊嚴(yán)”，即“修飾”，著重于修辭和文體、風(fēng)格，也有理論。《詩鏡》認(rèn)為詩是詞和義的結(jié)合，即形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。書中還分析了詩的“德”和“病”。到8～9世紀(jì)時，出現(xiàn)了《韻光》，提出詩以有“暗示義”為高的“韻”的理論。這以后雖然有許多派文學(xué)理論，但是“味”和“韻”的解說一直是重要問題。
關(guān)于繪畫的傳統(tǒng)理論是流行到現(xiàn)代的繪畫“六支”。這是四句歌訣，記載在《欲經(jīng)》的13世紀(jì)注中，歌訣中講到畫的六個要素：“形別與諸量，情與美相應(yīng)，似與筆墨分，是謂藝六支?！睂τ凇傲А钡慕忉寶v來有種種說法，其中的“情”和《舞論》中的“情”是同一個詞?！懊馈笔且粋€術(shù)語，不是一般的詞。“似”的涵義后來有發(fā)展，現(xiàn)代更有新說，認(rèn)為不僅指形似。此外，有些造神象的文獻(xiàn)要求，心中先有完整的形象然后再動手，也反映了審美的特點(diǎn)。
印度音樂的理論和實(shí)踐著重“調(diào)”；舞蹈和雕塑著重“姿”。這些傳統(tǒng)美學(xué)范疇各有特定的涵義和細(xì)致的分類，各時期、各派別的解說互有不同。
從歷史發(fā)展看來，直到10世紀(jì)左右，印度的美學(xué)思想一般都是注重實(shí)際技巧，理論不脫離現(xiàn)實(shí)。大約11世紀(jì)新護(hù)(阿毗那婆笈多)的《韻光注》和《舞論注》才結(jié)合神秘主義哲學(xué)，提出了藝術(shù)最高境界應(yīng)是“喜”（阿難陀，歡喜）并以“喜”解說“味”的理論。
基本范疇? 《舞論》所謂“情”，兼指外在的情境和內(nèi)在的情調(diào)?！扒椤笔菓{借表演以感染對方的內(nèi)容。但表演中要有統(tǒng)一情調(diào)，這就是“味”?！拔丁狈譃榘朔N：艷情、滑稽、悲憫、暴戾、英勇、恐怖、厭惡、奇異?！拔丁备饔卸喾N的“情”配合?！扒椤庇址譃椤肮潭ǖ那椤焙汀安欢ǖ那椤薄！拔丁币恢笔莻鹘y(tǒng)文藝?yán)碚摰暮诵膯栴}，各派解說不同。
《韻光》的“韻”是指暗示的言外之意。詩有了“暗示義”才算是上品。對于“韻”的解說也是一個重要美學(xué)問題。
“喜”本是哲學(xué)術(shù)語，在美學(xué)中指從藝術(shù)作品中得到的主客觀合一的精神境界。這一術(shù)語與從著重創(chuàng)作轉(zhuǎn)移到著重欣賞，從作品轉(zhuǎn)到人，從實(shí)踐分析轉(zhuǎn)向精神享受有關(guān)，與哲學(xué)發(fā)展有聯(lián)系。8～9世紀(jì)由商羯羅發(fā)展的“不二論”要求主客觀統(tǒng)一，是這一術(shù)語產(chǎn)生的哲學(xué)根據(jù)。
特點(diǎn)? 印度傳統(tǒng)藝術(shù)在公元前曾受古希臘影響，10世紀(jì)以后又有阿拉伯、波斯影響，但是無論在創(chuàng)作主流或基本理論方面都保持了自己的傳統(tǒng)。19世紀(jì)末以來，西方藝術(shù)及美學(xué)的影響強(qiáng)烈，但印度人的藝術(shù)觀點(diǎn)和美學(xué)理論仍然堅(jiān)持“情”、“味”、“韻”、“似”等基本范疇。
印度哲學(xué)思想早期是樂觀的，肯定現(xiàn)世的。自從佛教、耆那教各派在公元前 6世紀(jì)興起以后，表面上增加了厭世成分，實(shí)際上各教派都是入世和出世并重的。伊斯蘭教傳入后，蘇非派神秘主義詩歌也不是完全超脫塵世的。印度美學(xué)思想從《舞論》起首先是肯定現(xiàn)實(shí)世界，然后加以藝術(shù)化，以非現(xiàn)實(shí)的想象與現(xiàn)實(shí)結(jié)合，在復(fù)雜的規(guī)定中顯示統(tǒng)一情調(diào)，在程式中求變化。后來“吠檀多”“不二論”關(guān)于矛盾統(tǒng)一的唯心主義哲學(xué)占了統(tǒng)治地位，分歧中的統(tǒng)一同樣成為美學(xué)思想的主線，一直延續(xù)到現(xiàn)代。禁欲和縱欲交錯，靈與肉合一，這是突出的特點(diǎn)。從蜚聲世界的大神濕婆（大自在天）的四臂舞象可以看出“似”與不“似”的合一。這位大神是雪山苦行者，他和妻子又被認(rèn)為是剛與柔兩種舞蹈的創(chuàng)造者。在神話中，他是無情的，又是多情的，是“力”的來源和化身，象征他的石像遍于全印度。他體現(xiàn)了印度美學(xué)思想的特點(diǎn)。20世紀(jì)印度哲學(xué)家關(guān)于美學(xué)的理論，盡管有西方影響，但沒有脫離傳統(tǒng)的特點(diǎn)。
