阿道爾夫·阿根塔（Ataulfo·Argenta，1913－1958）；西班牙指揮家；13歲在馬德里開(kāi)始在音樂(lè )學(xué)院學(xué)習，之后又到比利時(shí)和德國繼續深造；1946年他成為西班牙國家管弦樂(lè )團的首席指揮；他的錄音包括與巴黎音樂(lè )學(xué)院管弦樂(lè )團合作演奏的幻想交響曲，與倫敦交響樂(lè )團合作演奏的柴可夫斯基第四交響曲；除此之外，阿根塔還錄制了大量的西班牙音樂(lè )，其中他在逝世前一年于倫敦錄制的經(jīng)典傳奇錄音“西班牙狂想曲”為古典音樂(lè )史上的著(zhù)名發(fā)燒錄音之一，其燦爛華麗的管弦樂(lè )、分明的層次與驚人的動(dòng)態(tài)曾令樂(lè )迷大為驚艷，阿根達熟力四射的手法亦令人贊嘆。

中文名

阿道爾夫·阿根塔

外文名

Ataulfo·Argenta

性別

男

出生日期

1913

去世日期

1958

國籍

西班牙

出生地

西班牙加斯托·烏迪爾勒斯

畢業(yè)院校

馬德里皇家音樂(lè )學(xué)院

職業(yè)

西班牙指揮家

代表作品

“西班牙狂想曲”專(zhuān)輯以及西班牙、德奧、東歐音樂(lè )家作品等。

人物簡(jiǎn)介

阿道爾夫·阿根塔

阿道爾夫·阿根塔（Ataulfo·Argenta，1913－1958）；西班牙指揮家，生于西班牙北大西洋海岸一個(gè)名叫加斯托·烏迪爾勒斯的小漁村；他13歲在馬德里開(kāi)始在音樂(lè )學(xué)院學(xué)習，之后又到比利時(shí)和德國繼續深造；由于西班牙，佛朗哥與第三帝國的特殊關(guān)系，阿根塔能夠在戰時(shí)德國完成自己的實(shí)習期；當盟軍炸彈越來(lái)越近時(shí)，他起身返回了西班牙。

1946年他成為西班牙國家管弦樂(lè )團的首席指揮。他對西班牙和法國音樂(lè )的詮釋受到了世人高度的稱(chēng)贊。他的錄音包括與巴黎音樂(lè )學(xué)院管弦樂(lè )團合作演奏的《幻想交響曲》，與倫敦交響樂(lè )團合作演奏的柴可夫斯基《第四交響曲》，據說(shuō)這一演奏曲調歡快，還有著(zhù)名的與倫敦交響樂(lè )團和奧托·坎波利一起演奏的柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲（Beulah公司曾以編號3PD10重新發(fā)行），他還與倫敦交響樂(lè )團合作，指揮李斯特的鋼琴協(xié)奏曲，鋼琴獨奏卡琴。

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音西班牙狂想曲集

阿根塔錄制了大量的西班牙音樂(lè )，包羅了所有的名家，如圖里納、羅德里格、古里迪、烏塞迪扎加、法雅、阿爾夫特、格拉那多斯等一應俱全；拉威爾的錄音包括《帕凡舞曲》、《西班牙狂想曲》和《鵝媽媽》。這些錄音曾出現在DECCA公司的鉆石王牌LP上；歐哈納早期的《斗牛士悼歌》也錄了音。

其中，阿根達在逝世前一年于倫敦錄制了經(jīng)典的傳奇錄音“西班牙狂想曲”，此錄音的LP版長(cháng)久以來(lái)高掛TAS金榜，DECCA唱片公司后成功將其轉制成CD。

此外，阿根塔總共錄制了20部說(shuō)唱劇LP，作者包括維瓦斯（Vives），杰梅那茲以（Jimenez），塞拉諾（Serrano），布列頓（Breton）和恰皮（Chapi）。

人物評論

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

阿爾道夫·阿根塔錄制了古典音樂(lè )史上的經(jīng)典錄音“西班牙狂想曲”，雖然倫敦交響樂(lè )團的那種像是過(guò)于龐大的樂(lè )隊編制，對于演奏出熱烈而活潑靈動(dòng)的西班牙風(fēng)情來(lái)說(shuō)，未必十分合適，然而阿根塔在此注入了一股熾熱之氣，倫敦交響樂(lè )團像是被灼得按捺不住了，因而旋轉而起舞，又舞得非常的暢快。

在阿根塔魅力四射的指揮下，連安塞美創(chuàng )建的那支瑞士羅曼德管弦樂(lè )團在演奏德彪西《意象集》時(shí)，也使之生生涂上了熱烈得有點(diǎn)兒令人暈眩的濃烈色彩。

總的來(lái)說(shuō)，這張唱片就是由阿根塔詮釋下的幾部有關(guān)西班牙的作品，確是有那種人們想像中的伊比利亞半島在驕陽(yáng)下不斷蒸騰閃爍翻動(dòng)著(zhù)的熱風(fēng)，這熱風(fēng)甚至把夜空也染得激動(dòng)不安并充滿(mǎn)了各種愿望，使那暗中偷出的光也像是變得更有魅力、更有神秘的氣息。

《留聲機》雜志評論如下：DECCA LP名盤(pán)；夏布里耶的《西班牙》輕快宜人，里姆斯基-科薩科夫的《西班牙狂想曲》演奏出色，且不失敏銳、色彩與活力。DECCA錄音師完美捕捉驚人的打擊樂(lè )，即使至今其效果仍令人贊嘆；集中莫舒柯夫斯基的《西班牙舞曲集》，具有令人懷念的老錄音質(zhì)感，而其充滿(mǎn)活生感且色彩瑰麗的演奏于今仍給人無(wú)比歡愉的感受。

企鵝唱片評鑒如下：1957年在京士威音樂(lè )廳的錄音充滿(mǎn)打擊樂(lè )器令人目眩的燦爛音效，…DECCA的錄音小組應該為這個(gè)早期立體聲錄音感到驕傲；CD收藏家最迷人的選擇。

人物錄音

經(jīng)典錄音

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

西班牙狂想曲集——TAS、企鵝、CD圣經(jīng)、留聲機雜志等榜上的發(fā)燒名盤(pán)。

唱片名稱(chēng)：Espana

唱片公司：DECCA

唱片編號：466 378-2

錄音時(shí)間：1957

發(fā)行時(shí)間：1995

唱片長(cháng)度：71'56

指揮：阿爾道夫·阿根塔

演奏：倫敦交響樂(lè )團

這張CD的原版錄音是DECCA公司長(cháng)據TAS榜的天碟，音場(chǎng)寬大，樂(lè )器結像精準，動(dòng)態(tài)驚人。此片是1957年的天碟LP翻成的CD，重現的寬大音場(chǎng)、豐富空氣感與強勁的沖擊力獲眾評論家的大加贊賞，雖然CD碟中的高音有點(diǎn)生硬，但由于其它方面實(shí)在太好，因而也沒(méi)有人會(huì )在意。三十多年的LP能做出這么好的CD我們還能說(shuō)什么？只是它驚人的動(dòng)態(tài)與結象力就足夠我們慢慢品味了。

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

音樂(lè )方面，最為精彩的是里姆斯基-科薩科夫的《西班牙隨想曲》，這是作曲家為一交響樂(lè )團而作。作曲家是一配器大師，在這部作品中，他有意識地讓樂(lè )團的各個(gè)部分輪流演出，充份發(fā)揮各組樂(lè )器的特色。大師的作品是如此精彩，以至于當年首排結束，全體樂(lè )隊成員起立向大師鼓掌致謝。碟中還收錄有格拉多斯的《西班牙舞曲第五號》、夏布里埃的《西班牙狂想曲》、莫什科夫斯基的《西班牙舞曲》。對于發(fā)燒友，錄音優(yōu)異，旋律活潑動(dòng)聽(tīng)；交響樂(lè )團各組樂(lè )器輪翻上陣，盡顯其動(dòng)人音色，這是一張無(wú)論音響迷，音樂(lè )迷都不應錯過(guò)必買(mǎi)之碟。

這張《西班牙》是DECCA1995年最新再版的“黑膠經(jīng)典”—“The Classic Sound”中的一張，亦是阿根塔最口碑載道的錄音之一。它的選曲包括夏布里埃爾的《西班牙》；里姆斯基。柯薩科夫的《西班牙隨想曲》；格拉那多斯的《西班牙舞曲》No.5、《安達魯西亞》；莫斯高夫斯基的《西班牙舞曲》No.1和得彪西的交響詩(shī)《意象》。這些音樂(lè )管弦樂(lè )色彩異常豐富，效果瑰麗，節奏微妙多變，旋律充滿(mǎn)拉丁情調，可以說(shuō)十分切合阿根塔的“戲路”。

阿根塔的指揮痛快淋漓，情趣橫溢。像那首夏布里埃爾的《西班牙》，阿根塔的搶板運用十分大膽，他利用聲部之間的“時(shí)間差”來(lái)營(yíng)造耀目的效果，多一分嫌過(guò)火，少一分嫌保守，難怪這首6分30秒左右的作品，幾乎每一個(gè)音符都令人感到熱情亢奮，仿佛置身于歡騰的西班牙人群之中。

傳奇錄音

阿道爾夫·阿根塔（20世紀指揮家系列）

EMI 20世紀大指揮家系列唱片（阿爾道夫·阿根塔專(zhuān)集）

演奏：巴黎音樂(lè )學(xué)院管弦樂(lè )團（李斯特，法雅），管弦樂(lè )團（拉威爾，舒伯特）

錄音地點(diǎn)：巴黎Mutualit大廈，1955年6月10/11,13/14日（李斯特）；香榭里舍劇院，1951年1月30日（法雅），1956年11月19日（拉威爾）；巴黎Salle Wagram，1957年11月8日（舒伯特）；

立體聲（舒伯特）/單聲道

唱片編號：EMI CLASSICS CZS5 75097 2 2CDs

李斯特：浮士德交響曲

拉威爾：丑角晨歌

舒伯特：第九交響曲

法雅：魔法師的愛(ài)情

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

隨著(zhù)“20世紀偉大指揮家”前12套唱片的發(fā)行，EMI公司的古典系列采用了與Philips公司出品的“偉大鋼琴家”系列一樣的高水準。我不知道這以后還會(huì )出版多少套唱片。古典論壇將會(huì )充斥有關(guān)其的爭論——為什么有的指揮家有幸被收納，而有的則被悲哀地拋棄在了一邊？為什么選用這種版本，而不選另外的一版？我可不想被遺漏。諸如此類(lèi)等等。

就更廣大的歐洲和世界市場(chǎng)而論，阿根塔遠沒(méi)有獲得象庫貝利克、西爾韋斯特里、馬凱維奇所贏(yíng)得的美譽(yù)，更不用說(shuō)斯托科夫斯基和瓦爾特了。這套唱片的發(fā)行將使他的聲望大大提升。

阿根塔的《浮士德交響曲》具有強烈的藝術(shù)沖擊力，感情熾熱，充滿(mǎn)自信，把人帶進(jìn)一種自己無(wú)法獨立攀登的藝術(shù)境地。我敢說(shuō)當你聽(tīng)到此首時(shí)，肯定會(huì )想到柴可夫斯基的《第五交響曲》或是《曼弗雷德交響曲》。這是最初的版本，在魔鬼終曲里沒(méi)有合唱，阿根塔是第一個(gè)對它做錄音的指揮家。

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

阿根塔所指揮的舒伯特《偉大交響曲》給人的第一印象是其節奏的緩慢，我并不喜歡它。在4分19秒布魯克納式的高潮處節奏有所加強，隨后的樂(lè )章選擇了較快的節奏。在行板中，節奏精確無(wú)誤，效果很好。諧謔曲刺耳、犀利。在我看來(lái)，這并不是首杰出的《偉大交響曲》。

阿根塔的《魔法師的愛(ài)情》緊跟著(zhù)排在舒伯特之后是一大敗筆。舒伯特的交響樂(lè )是本套碟中唯一的立體聲，其音質(zhì)非常好，可以與李斯特的相媲美。法雅是本套碟中最早的錄音，其弦樂(lè )的音質(zhì)稍嫌破碎。奇怪的是，這次錄音是與巴黎音樂(lè )學(xué)院管弦樂(lè )團合作，而實(shí)際上阿根塔自己的西班牙國立樂(lè )團則應是更為自然的選擇。但這是法國Columbia公司發(fā)出的邀請，阿根塔不得不唯命是從。結果證明該樂(lè )團的確水準一流。

這是我長(cháng)久以來(lái)一直愛(ài)慕的一個(gè)版本，其對作品的詮釋極為中規中矩，我并不是說(shuō)它死板一塊，它也有延伸和回旋，例如在Pantomima中法雅的旋律有如天賜。此處的小提琴合奏掩蓋住了它的一些光彩。至于女中音阿娜·瑪麗亞·艾瑞亞塔（Ana Maria Iriarte），她的表現絕佳，喉部的音色恰當地表現了吉普賽人因抽煙而變得沙啞的嗓音，且絲毫沒(méi)有顫音的痕跡。她的唱腔比我最近聽(tīng)到的艾尼斯·里文丹尼亞（Ines Rivandeneyra）在馬凱維奇于1966年錄制的《雄辨者》中的表現要更勝一籌。

阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面

《浮士德》和《晨歌》在這一套唱片中的音響效果極其逼真，《晨歌》中的嘶聲比《浮士德》的更加明顯。20世紀50年代音響工程師們?yōu)楦叱睍r(shí)的動(dòng)態(tài)而對錄音電平的削減沖淡了《晨歌》中的一些熱烈和光芒。

注釋極為豐富、詳盡。我還要感謝桑德斯先生，因為他我才可能告訴你們管弦樂(lè )團在這里只是個(gè)假名，在不同場(chǎng)合用于代替諸如拉慕魯管弦樂(lè )團、巴黎音樂(lè )學(xué)院管弦樂(lè )團、或一個(gè)偶然合作的樂(lè )團。另外，這本有三種語(yǔ)言的小冊子還配有五幅清晰的照片。錄音的版權是Decca，Musidisc和法國EMI授權給EMI公司的。

李斯特的發(fā)燒友有必要聽(tīng)一下阿根塔的《浮士德》。他的《魔法師的愛(ài)情》或許可以被稱(chēng)得上是迄今為止最好的。